เกาะจิโอวานนี่ Giovanni’s Island เป็นเรื่องราวของการพบปะทางวัฒนธรรม การประชุมที่เกิดจากสงคราม มาพร้อมกับความยากลำบาก และยังเป็นแหล่งของมิตรภาพ ชุมชน และความรักใหม่ๆ เริ่มขึ้นในปี 1945 เมื่อชาวเกาะเล็กๆ ในญี่ปุ่นได้ยินรายการวิทยุของจักรพรรดิฮิโรฮิโตะ ประกาศการยอมจำนนต่อประเทศของพวกเขา ไม่ช้าเรือโซเวียตก็มาถึง ทหารที่แยกย้ายกันไปที่ถนน บ้าน โรงเรียนของพวกเขา
เราเห็นทั้งหมดนี้ผ่านสายตาของเด็กสองคน จุนเปย์และกันตะ สองพี่น้องน้ำตาซึม ซึ่งตอนแรกหวาดกลัวการบุกรุก แต่เมื่อหลายเดือนผ่านไป พวกเขาก็เริ่มปรับตัวให้ชินกับชีวิตกับคนที่อาจเป็นผู้ครอบครอง แต่ก็เป็นเพื่อนบ้านใหม่ด้วยเช่นกัน “แม้แต่ในช่วงกลางของสงคราม แม้แต่ในการเผชิญหน้าทั้งหมดนี้ ก็ยังมีผู้คนที่เข้ากันได้ดี” มิซูโฮะ นิชิคุโบะ ผู้กำกับกล่าว
เกาะจิโอวานนี่ Giovanni’s Island เป็นเรื่องราวของการพบปะทางวัฒนธรรมการประชุมที่เกิดจากสงคราม
เมื่อเปรียบเทียบGiovanniกับGrave of the Fireflies ซึ่งเป็นอะนิเมะในช่วงสงครามอีกเรื่องหนึ่ง Nishikubo กล่าวว่างานของ Takahata นั้นมีความสนิทสนมภายในขณะที่Giovanniได้รับการกำกับจากภายนอก สายตาของเด็กหมายความว่าตัวละครไม่ได้ถูกแบ่งออกเป็นฮีโร่และวายร้าย ผู้รุกราน และเหยื่อเท่านั้น มีฉากที่แหลมคมกับผู้หญิงเกาหลีใต้คนหนึ่งซึ่งถูกบังคับให้ต้องพลัดถิ่นจากบ้านเกิด ต้องขอบคุณญี่ปุ่น “ถ้าเราไม่พูดถึงเด็ก ๆ ฉันจะไม่รู้สึกว่าจำเป็นต้องช่วย Japs เลยแม้แต่น้อย”
แม้ว่าจิโอวานนี ส่วนใหญ่ จะเป็นเรื่องสมมติ แต่การยึดครองเกาะชิโกตันของรัสเซียนั้นมีอยู่จริง ผู้สร้างภาพยนตร์ได้รับอิทธิพลอย่างมากจากเรื่องราวของฮิโรชิ โทคุโนะ ผู้ซึ่งใช้ชีวิตผ่านการยึดครองและปรากฏตัวในภาพยนตร์ ‘การสร้าง’ ของ Anime Limited ทางบ้าน ฉากเช่นทหารรัสเซียบุกเข้าไปในห้องเรียนของเด็ก ๆ มาจากความทรงจำของ Tokuno เช่นเดียวกับทหารที่เขียนบนกระดานดำ ญาติของโทคุโนะเสียชีวิตระหว่างการข้ามเรือ ความตายซ่อนเร้น โศกนาฏกรรมสะท้อนอยู่ในฉากที่มืดมนของภาพยนตร์
ในการสร้าง Tokuno กล่าวถึงรายละเอียดบางอย่างที่ไม่ได้อยู่ในภาพยนตร์ เช่น เด็กชาวญี่ปุ่นและรัสเซียที่จัดการแข่งขันซูโม่อย่างกะทันหันบนชายหาดของ Shikotan เช่นเดียวกับจุนเปย์ในภาพยนตร์ เด็กหนุ่มฮิโรชิถูกเพื่อนบ้านรัสเซียคนสวยทำร้าย… ซึ่งเป็นแม่ของเด็กผู้หญิงรัสเซียคนหนึ่ง “ฉันจำได้ว่าฉันคิดน้อยไป พระเจ้า เธอสวย!”
Giovanni’s Islandเป็นการผสมผสานที่แปลกใหม่ของพรสวรรค์ Nishikubo หมกมุ่นอยู่กับอะนิเมะมานานหลายทศวรรษ ผลงานในช่วงแรกๆ ของเขารวมถึงงาน Rose of Versaillesและ Mysterious Cities of Gold ดั้งเดิม อย่างไรก็ตาม โปรเจ็กต์นี้ยังขับเคลื่อนโดยShigemichi Sugita ผู้เขียนร่วมของ Giovanni ผู้กำกับคนแสดง
Sugita เขียนเรื่องราวเป็นนวนิยายก่อน แล้วจึงพัฒนาเป็นโครงการภาพยนตร์คนแสดง อย่างไรก็ตาม เขาประสบปัญหา เช่น การนำเสนอเกาะชิโกตันบนหน้าจอ ชิโกตันเป็นดินแดนของรัสเซียในปัจจุบัน และเป็นประเด็นของการสอดแนมทางการเมืองอย่างต่อเนื่องระหว่างรัสเซียและญี่ปุ่น
ด้วยเหตุผลดังกล่าวGiovanniจึงกลายเป็นภาพยนตร์แอนิเมชั่นโดย Production IG สตูดิโอนี้จึงเป็นที่รู้จักจากGhost in the Shellและแอ็คชั่นในเมืองอื่นๆ ( Patlabor, Eden of the East ) ด้วยฉากหลังที่มีรายละเอียดสูง แม้กระทั่งฉากหลังที่เกินจริง นิชิคุโบะทำงานบางส่วน; ตัวอย่างเช่น เขาเป็นผู้กำกับแอนิเมชั่นเรื่องGhost in the Shell 2: Innocenceภายใต้ชื่อจริงของเขา โทชิฮิโกะ นิชิคุโบะ สำหรับGiovanniเขาต้องการรูปลักษณ์ที่ต่างไปจากเดิมมาก โดยนำเข้าพรสวรรค์จากอนิเมะภายนอก
Santiago Montiel ผู้กำกับศิลป์ที่อยู่เบื้องหลังภาพยนตร์เรื่องนี้ เป็นชาวอาร์เจนตินาที่ได้รับการฝึกอบรมด้านวิจิตรศิลป์ โดยนับช่างพิมพ์ชาวญี่ปุ่นและ Van Gogh อยู่ในอิทธิพลของเขา มนเทียลให้สัมภาษณ์ในหัวข้อ “การสร้าง” ว่าได้เน้นความเรียบง่าย ของฉากหลัง ของจิโอวานนีซึ่งเป็นพื้นผิวที่นำมาจากภาพเขียนสีน้ำมัน หากพื้นหลังของ Montiel มีรายละเอียดบนหน้าจอ อาจเป็นเพราะตัวละครดูเรียบง่ายยิ่งขึ้น มันสะท้อนมุมมองของเด็กในภาพยนตร์ หรืออย่างแม่นยำกว่านั้นคือความทรงจำ ของผู้ใหญ่ ว่าสิ่งต่าง ๆ เป็นอย่างไรในวัยเด็ก
ตัวละครของ Giovanniวาดด้วยความรู้สึกหลวม ๆ และบางครั้งก็มีการบิดเบือนของการ์ตูนที่น่าตกใจ เช่น เมื่อ Kanta ตัวน้อยกินอาหารของเขา หากคุณกำลังมองหาการออกแบบ ‘อะนิเมะ’ เพิ่มเติม ให้ชมคุณลุงเจ้าเล่ห์ของฮิเดโอะ หนึ่งในตัวละครที่มีสีสันที่สุด เขามีภาพลักษณ์ที่ชัดเจน (และตัวละคร) ที่คล้ายคลึงกับการ์ตูนมังงะเรื่องบ้าๆ บอ ๆ ลูปินที่สาม มีการพูดคุยกันว่าให้ชะตากรรมของฮิเดโอะแตกต่างไปจากในภาพยนตร์ เมื่อคุณได้ดู เห็นได้ชัดว่าเขาจบลงอย่างไร อย่างไรก็ตาม ทีมงานตัดสินใจไม่เห็นด้วยกับมัน เพราะมันจะทำให้เสียสมาธิจากผลกระทบของฉากสุดท้าย
ผู้กำกับ Nishikubo อธิบายว่าGiovanniเป็นเหมือนสารคดี แต่มีอารมณ์ของตัวละครอยู่เบื้องหน้าในแอนิเมชั่น ไม่มีความพยายามที่จะรักษาสิ่งที่เป็นธรรมชาติ การสลับฉากอย่างมีความสุขระหว่างเด็กชายจุนเปย์กับเด็กหญิงชาวรัสเซียชื่อทันย่าถูกบุด้วยดอกไม้ที่ลอยอยู่และอุโมงค์แห่งความเขียวขจี ลาSpirited Away
ในการสร้างสรรค์ นิชิคุโบะเล่าถึงวิธีที่มงเทียลยืนกรานที่จะแก้ไขฉากสำคัญในช่วงกลางเรื่อง เป็นตอนที่ (สปอยล์เล็กๆ) ที่เด็กๆ ออกจากเกาะโดยทางเรือมองกลับไปที่บ้านของพวกเขา มนเทียลต้องการเปลี่ยนสีที่โดดเด่นของฉากจากสีน้ำเงินเป็นสีส้มที่อุ่นขึ้น เพื่อแสดงความหวานของช่วงเวลาที่ขมขื่นนี้ ฉากนั้นเสร็จไปครึ่งหนึ่งแล้วและต้องปรับปรุงใหม่อย่างเร่งรีบ การสร้างมีเวอร์ชัน ‘ก่อน’ และ ‘หลัง’
นอกจากนี้ยังแสดงให้เห็นถึงการสร้างช็อตสุดท้ายของภาพยนตร์เรื่องนี้ วิสัยทัศน์ของตัวละครที่เต้นร่วมกัน เมื่อความทรงจำละลายหายไปหลายทศวรรษ นักสร้างแอนิเมชั่นใช้ฟุตเทจแบบคนแสดงจริงในการเต้นแอนิเมชั่น โดยย้อนไปถึงเรื่องSnow White ในปี 1937 ที่ แสดงในวิดีโอนี้ นักสร้างแอนิเมชั่นเก่าๆ เข้ามาแทนที่เฟรมของไลฟ์แอ็กชัน (‘rotoscoping’) อย่างไรก็ตาม Production IG ใช้การจับภาพเคลื่อนไหวของศตวรรษที่ 21; นักแสดงเนื้อและเลือดสวมชุดสีดำ สไตล์ แกนซ์ที่หุ้มด้วยเซ็นเซอร์
ถึงกระนั้น นักเต้นก็ยังต้องถูกวาดเป็นตัวละครในภาพยนตร์ ซึ่งจำเป็นต้องมีศิลปินที่ยอดเยี่ยม งานนี้ ตกเป็นของ โทชิยูกิ อิโนอุเอะผู้โด่งดังจากการทำแอนิเมชั่นจักรยานยนต์ในอากิระเที่ยวบินในKiki’s Delivery Serviceและอีกมากมาย
สคริปต์ของ Giovanniนั้นใช้สองภาษาได้อย่างละเอียด โดยนักพากย์ชาวญี่ปุ่นและรัสเซีย ในขณะที่เด็กผู้ชายหลายคนพากย์เสียงโดยผู้หญิงที่เป็นผู้ใหญ่ในการ์ตูน ทั้งจุนเปย์และคันตะเล่นโดยเด็กผู้ชายจริงๆ ซึ่งอายุเท่ากันกับตัวละครของพวกเขา ตามที่ Nishikubo บอก พวกเขาก็มีบุคลิกเหมือนกัน Kota Yokoyama (จุนเปย์) เป็นคนจริงจังและขยัน ในขณะที่ Junya Taniai (คันตะ) ตัวเล็ก ๆ ดื้อรั้นและร่าเริง
Sugita ไม่ใช่ Nishikubo ที่ทะเลาะกัน Sugita มีประสบการณ์ในการจัดการกับนักแสดงเด็กในงานไลฟ์แอ็กชัน เช่น ละครทีวีเรื่อง Hokkaido TV Kita no Kuni Kara ( From the North Country ) ที่มีมายาวนานถึง 2 ทศวรรษ ‘การสร้าง’ แสดงให้เห็นว่าเด็ก ๆ ได้เปล่งเสียงอย่างน้อยบางฉากด้วยกันในสตูดิโอ โยโกยามะได้รับบทเรียนเรื่องการหายใจที่ต้องใช้กำลังเพื่อรับมือกับฉากที่สะเทือนอารมณ์ที่สุด (และถ้าคุณเคยดูจิโอวานนี่คุณจะรู้ว่าจุนเปย์พยายามเต็มที่)
นักแสดงหลักชาวรัสเซีย Polina Ilyushenko รับบทเป็น Tanya ก็เห็นอยู่ใน Making-of ซึ่งบันทึกบทของเธอในมอสโก เธอดูแก่กว่าเด็กผู้ชายไม่กี่ขวบ และบอกว่าเธอทำงานเกี่ยวกับแอนิเมชั่นของอังกฤษและอเมริกา การขาดแองโกลโฟนอ้างอิงถึงงานของเธอทางออนไลน์แสดงให้เห็นว่าเธออาจขนานนามการ์ตูนเป็นภาษารัสเซีย
Ilyushenko ยังเข้าร่วมกับเด็ก ๆ ที่แสดงเพลง”Katyusha”ซึ่งร้องโดยเด็กชาวรัสเซียในภาพยนตร์เรื่องนี้ “Makeing Of” แสดงให้เห็นว่า Nishikubo ต้องเผชิญกับปัญหาที่น่าขบขัน เด็กๆ รัสเซีย ร้องเพลงเพราะมากผู้กำกับเลยต้องบอกให้พวกเขาร้องเพลงอย่างมีอารมณ์ ไพเราะน้อยลง! นักร้องประสานเสียงรัสเซียผู้ใหญ่ร้องเพลงลูกทุ่ง “Troika”; เวอร์ชันที่ปรับแต่งได้รวมอยู่ด้วยเป็นพิเศษ ภาพยนตร์เรื่องนี้ใช้ ‘เมา’ เพื่อติดตามผู้คุมในปีใหม่
Nishikubo กล่าวว่าฉากที่เล่นได้ดีที่สุดกับ ผู้ชม ทั้งชาวรัสเซียและชาวญี่ปุ่นคือตอนที่เด็กนักเรียนเลิกร้องเพลงกันและเริ่มสลับเพลงกันแทน “ฉากโปรดของทุกคนคือฉากที่เด็กๆ ร้องด้วยกัน”
ผู้กำกับยืนยันว่าภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่สุภาพ ในการถามตอบในอานซีเมื่อปีที่แล้ว Nishikubo กล่าวว่าGiovanniถูกวิพากษ์วิจารณ์จากกลุ่มญี่ปุ่นฝ่ายขวาเนื่องจากจุดยืนที่เป็นกลาง อย่างไรก็ตาม เขารับทราบว่าฮิโรชิ โทคุโนะ ชายผู้เป็นแรงบันดาลใจให้เรื่องราวนี้ ยังเรียกร้องให้ชิโกตันกลับไปยังญี่ปุ่นด้วย นิชิคุโบะกังวลว่าโทคุโนะอาจจะโกรธที่หนังนำเสนออาชีพนี้ “แต่โทคุโนะยังระลึกถึงความหลงใหลในรัสเซียของเขา ผู้หญิงสวย อาหารอร่อย”
ทว่า ภาพยนตร์ Giovanniกลับกลายเป็นเรื่องน่าสลดใจมากขึ้นเรื่อยๆ ในรูปแบบที่อาจสร้างความประหลาดใจให้กับผู้ชมที่ไม่ได้คุ้นเคยกับแอนิเมชั่นญี่ปุ่น “เราสรุปได้ว่าเราไม่ควรหนีจากความตาย” Nishikubo ที่ Annecy กล่าว แม้ว่าจะส่งผลต่อการเล่นภาพยนตร์ของเขาต่อผู้ชมที่อายุน้อยกว่า และความนิยมโดยรวมก็ตาม “ฉันมีความสุขกับการตัดสินใจที่เกิดขึ้น” ทว่าผู้กำกับกล่าวว่าจิโอวานนี่ไม่ได้เยือกเย็นในท้ายที่สุด “หนังเรื่องนี้น่าเศร้า แต่สุดท้ายฉันก็อยากมีความหวัง”
บทความโดย : แทงบอล